导读：最近，深圳原创出品电影《给阿嬷的情书》全网刷屏。

最近，深圳原创出品电影《给阿嬷的情书》全网刷屏。

这部全素人阵容、全程方言，制作成本仅1400万元的低成本电影，刷新豆瓣年度华语院线最高分，连续7天票房稳坐单日票房冠军，成为今年影坛现象级口碑黑马。截止到5月25日已突破十亿元。

不投流量、不买热搜、没有明星，“三无”电影《给阿嬷的情书》凭什么让全网哭着当自来水？（“三无电影”通常指无明星、无大IP、无大宣发的小成本影片。这个称呼现在多用来形容靠口碑逆袭的佳作，不再是贬义词）

“反流量”的胜利

没有铺天盖地的硬广，没有流量明星的微博热搜，这部影片全靠观众自发传播，实现了票房与口碑的双重逆袭。

截至5月18日，该片上映18天累计票房已突破5.28亿元，连续两天单日票房破亿，猫眼、灯塔预测总票房均超13亿元，豆瓣评分稳定在9.1分，超百万人给出好评，成为今年评分最高的国产片。

如果说《宇宙探索编辑部》的荒诞剧情，需要一定的观影门槛；而“阿嬷”，是几乎每个人都有、每个人都能代入的情感设定。“好内容一个足够普世的情感支点”，使这部影片有了破圈的底气。

这部“三无”电影之所以能破圈，背后是深圳共享型“城市文艺创新生态”对文艺作品的浇灌和滋养。深圳从剧本孵化阶段的资金倾斜，到拍摄协调的全链条服务，再到宣发期的重点支持，深圳用一种“保姆式”的陪伴，为这部偏重文艺的小成本电影撑起了保护伞。

不仅如此，深圳市委宣传部一直非常重视影视人才引育。《给阿嬷的情书》导演蓝鸿春就是深圳重点关注、长期支持的青年导演人才之一，深圳市宣传文化发展专项资金（产业方向）对蓝鸿春的电影作品都给予了扶持。

此次低成本电影《给阿嬷的情书》爆火，是继《咏春》后，深圳交出的又一部落实总书记“双创”精神的文艺精品，不仅是深圳文艺生态涵养的小成本电影扶持计划孵化的文艺精品，更是深圳海纳百川城市精神的写照。

电影《给阿嬷的情书》以细腻质朴的画面讲述了一段跨越山海的往事，让观众看到了同胞之间超越血缘、跨越国界的守望，引发了强烈的情感共鸣。

《给阿嬷的情书》是由深圳市金蚂蚁影视传媒有限公司、北京大麦娱乐文化有限公司、荣德控股集团有限公司、深圳市立春影业有限公司出品，蓝鸿春执导，蓝鸿春、郑萱轩、杨冷、朱丽云编剧，李思潼、王彦桐、吴少卿、郑润奇、王晓慧领衔主演，赵曙光、李德如、李树浩、乌萨·萨梅坎姆特别出演的剧情电影，于2026年4月30日在中国内地上映。

该片以侨批为核心线索，讲述了潮汕阿嬷叶淑柔半生守候书信往来的“阿公”，孙子晓伟远赴泰国探寻真相，却发现与阿嬷通信半生的并非远赴南洋的郑木生，而是陌生人谢南枝的故事。

2026年4月29日，该片入选2026年度第六批重点作品版权保护预警名单（院线电影）5月7日，中国电影观众满意度调查·2026年“五一”档调查结果显示，该片满意度以85.6分领衔，在2026年调查影片中排名第三。截至5月18日，微信视频号上潮汕相关内容的短视频播放量已突破10亿次，点赞近千万次。5月21日，该片获得2026亚洲艺术电影节金海燕奖亚洲年度最佳艺术电影。据猫眼专业版数据，该片上映25天，观影人次突破3000万，总票房突破10亿人民币。5月25日消息，该片延长放映至6月30日

灵感来源

在潮汕地区，“阿嬷”往往是童年记忆中最温暖的符号。因为在大部分潮汕人的童年记忆里，给到他们最多温暖和关怀的亲人就是阿嬷，所以观众很容易对“阿嬷”共情。蓝鸿春表示，在前两部作品聚焦父亲、母亲之后，观众和团队都自然地将目光投向了“阿嬷”。这一创作冲动在拍摄纪录片《四海潮味》时得到了具体的落点。在东南亚采访华人、华侨的过程中，蓝鸿春深刻感受到了“下南洋”那段沉重而辉煌的历史。于是，他决定将“阿嬷”与“下南洋”牵连起来，创作一个全新的故事。过去许多背井离乡的人因种种原因数十年无法归来，家人或友人便选择隐瞒其离世的消息，持续寄送钱款，并以“他尚在人世”的口吻书写信函。这种现实情形所蕴含的戏剧张力与情感冲击，让蓝鸿春深感必须将其搬上银幕。在调研过程中，他被这些点滴的历史细节所打动，坚信这些素材具备电影化的可能。他笃信能够触动自己、冲击自己的内容，必定也能感染观众。

00：《给阿嬷的情书》靠真实故事和深厚情怀火出圈，没明星没大制作，全靠观众口碑逆袭，票房已破10亿元。

至少有以下特点：

故事咋这么真

·情节源自真人真事：电影90%以上的情节取材于真实侨批档案和老华侨口述，没有狗血反转，只有老厝烟火和半生等待。

·情感戳中泪点：讲述阿公离世后，陌生女性代笔写信守护阿嬷一生的故事，展现了跨越山海的情义，让观众想起自己的长辈。

制作有多用心

全员素人出演：主演多为非职业演员，表演质朴自然，没有流量明星耍帅，只有生活化的本色演绎。

《给阿嬷的情书》被业内戏称为“三无”电影：无名人、无特效、无大场面。

饰演年轻阿嬷谢南枝的李思潼，进组时还是大二学生，连表演课都没上过；

阿嬷本人吴少卿，是84岁的潮汕本地老人，第一次面对镜头；

群演是路边招的素人；导演蓝鸿春非科班出身，坚持做本土小众文艺片。

设备简陋到令人咋舌：监视器只是iPad，移动镜头靠三轮车绑摄像机，滑轨是钢管木板的简易支架；拍跨国戏份，全组只带一台单反一台收音设备，回放靠手机，连补光灯都舍不得带。可就是这帮“业余玩家”，拍出了让观众泪流满面的真感情。

团队打磨剧本：导演蓝鸿春团队走访多国调研，耗时三年打磨剧本，甚至写了12万字的生活指南来还原细节。

电影中有一段演员临场发挥的戏份。老年淑柔刚得知木生已死时，她看着南枝、木生与孩子们的那张“全家福”，突然流着泪感慨了一句：“走这么早，她（南枝）一个人养这么多孩子，肯定很辛苦吧。”这是演员情之所至的自然流露。两位本该站在对立面的陌生女人有了连接，不再只是因为对同一个男人的牵挂，更是因为对彼此命运的同情与理解。

虽然是一个充满遗憾的故事，影片却从未刻意煽情，反而用幽默在消解这些悲情。

谢南枝的父亲在得知相亲对象要求女儿“生八个孩子”的时候，回怼道“他跟母猪去合八字吧，一窝能生十二个”，电影院无数观众忍俊不禁。在传统叙事中，面对家庭变故，父亲往往会为了生计逼迫女儿出嫁，但片中谢南枝的父亲并未做出这种抹杀女性主体性的选择，也许并不太符合现实，但有网友认为，这是顺应当下的改编，“潮汕文化里有很多好的部分，导演做到了去其糟粕，取其精华。

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50文化为啥动人?侨批文化载体：以入选《世界记忆名录》的“侨批”为线索，串联起下南洋的奋斗史和家国情怀，引发华人共鸣。方言打破隔阂：全程潮汕方言不仅没成障碍，反而成了特色，配合英歌舞等民俗，让地域文化有了普世价值。百科